Aboio
Chant traditionnel des vachers du sertão nordestino, entonné pour guider le bétail. Il se caractérise par des mélodies longues et mélancoliques sans accompagnement instrumental.
Tous les termes essentiels pour comprendre la culture, la musique et la danse du forró.
33 termes
Chant traditionnel des vachers du sertão nordestino, entonné pour guider le bétail. Il se caractérise par des mélodies longues et mélancoliques sans accompagnement instrumental.
Instrument à soufflet qui est l'âme du forró pé de serra. Au Brésil, on l'appelle populairement « sanfona ». Luiz Gonzaga a consacré l'instrument comme symbole du forró.
Rythme rapide et festif du forró, dansé en traînant les pieds sur le sol. C'est le plus énergique des trois rythmes traditionnels (xote, baião et arrasta-pé).
Genre musical et rythme nordestino popularisé par Luiz Gonzaga dans les années 1940. Avec un tempo modéré et une cadence marquante, le baião est l'un des piliers du forró pé de serra.
Variation rythmique du forró avec des influences du baião et du xote, caractérisée par un balancement doux et cadencé.
Biome exclusivement brésilien qui couvre une grande partie du sertão. Avec une végétation adaptée à la sécheresse, la caatinga est un décor récurrent dans les paroles du forró.
Tradition poétique orale du nord-est brésilien où deux chanteurs ou plus improvisent des vers en défi, accompagnés de viola.
Rythme et danse d'origine afro-indigène du littoral nordestino, marqué par des claquements de mains, du zapateado et du chant responsorial.
Auteur de littérature de cordel, tradition poétique populaire du nord-est brésilien. Les feuillets de cordel sont des livrets rimés et illustrés de gravures sur bois.
José Domingos de Morais (1941–2013), l'un des plus grands joueurs de sanfona de l'histoire du forró. Disciple de Luiz Gonzaga, il a composé des classiques comme « Eu Só Quero um Xodó ».
Genre musical et poétique du nord-est brésilien, caractérisé par un chant rapide, rythmé et souvent humoristique, avec des défis verbaux entre deux chanteurs.
Genre musical et danse originaires du nord-est du Brésil, enracinés dans la culture populaire. Le forró englobe divers rythmes — baião, xote, arrasta-pé — et est joué par le trio sanfona, zabumba et triangle.
Le forró dans sa forme la plus traditionnelle et authentique, joué par le trio classique sanfona, zabumba et triangle. Le terme « pé de serra » renvoie aux communautés au pied des montagnes.
Voir les groupes de forróMouvement apparu dans les années 2000 lorsque de jeunes étudiants de grandes villes ont redécouvert le forró pé de serra, en reprenant les instruments acoustiques et le répertoire traditionnel.
Branche moderne du forró qui a remplacé les instruments acoustiques par des claviers, guitares électriques, batterie et synthétiseurs. Elle est apparue dans les années 1990.
Luiz Gonzaga do Nascimento (1912–1989), le « Roi du Baião », est considéré comme le père du forró. Il a popularisé le baião, le xote et l'arrasta-pé avec des classiques comme « Asa Branca ».
Juin est l'apogée du forró au Brésil, quand on célèbre les Fêtes de Juin avec des feux de joie, des mets typiques, des quadrilles et beaucoup de forró live.
Voir les festivalsDanse née de la fusion de la lambada brésilienne et du zouk caribéen. Elle se danse avec des mouvements ondulants et sensuels, souvent sur des musiques plus lentes.
Trouver des écoles de danseManifestation culturelle afro-brésilienne du Pernambuco, avec un cortège royal accompagné de percussions puissantes. Le maracatu fait partie de la riche mosaïque culturelle nordestine.
Nom donné au sac ou balluchon utilisé par les voyageurs nordestins pour transporter leurs affaires. Il symbolise le voyage migratoire, thème récurrent dans les paroles de forró.
Région du Brésil composée de neuf États, berceau du forró et de toute la culture qui l'entoure. C'est une terre de grande diversité musicale, culinaire et artistique.
Instrument de percussion à main, similaire au tambourin, avec des cymbalettes métalliques autour du cadre. Dans le forró, il est utilisé comme complément au trio traditionnel.
Danse collective typique des Fêtes de Juin, inspirée des danses de salon européennes du XIXe siècle, mais adaptée avec l'humour et la créativité brésiliens.
Art de l'improvisation poétique chantée, pratiquée par des repentistas qui créent des vers improvisés sur tout thème proposé. Patrimoine culturel du nord-est.
Musicien qui joue de la sanfona (accordéon). Dans le forró, le sanfoneiro est généralement le leader du groupe, responsable de la direction musicale.
Découvrir les musiciensRégion semi-aride de l'intérieur du nord-est brésilien, caractérisée par un climat sec et une végétation de caatinga. C'est le décor par excellence des paroles de forró.
Terme avec deux significations : (1) habitant du sertão ; (2) genre musical d'origine rurale, distinct du forró. Le sertanejo a ses racines dans la viola caipira du Sud-Est.
Instrument de percussion métallique en forme de triangle. Malgré sa simplicité apparente, le triangle est essentiel dans le forró — il dicte le tempo et apporte le « brillant » rythmique.
Formation instrumentale classique du forró pé de serra : sanfona, zabumba et triangle. Consacrée par Luiz Gonzaga, elle reste le cœur du forró authentique.
Voir les groupes et triosDanse et rythme du sertão, originalement dansé uniquement par des hommes — les cangaceiros de la bande de Lampião. Il se caractérise par des pas latéraux vigoureux.
Rythme lent et cadencé, idéal pour danser en couple de manière romantique. Dérivé du schottische européen, le xote est devenu l'un des trois rythmes fondamentaux du forró.
Apprendre à danserGrand tambour à deux peaux joué avec un maillet en bois et une fine baguette. Dans le forró, le zabumba est responsable du « pouls » de la musique — la basse profonde qui fait vibrer tout le corps.
Musicien qui joue du zabumba. Dans le trio de forró, il est responsable de la base rythmique et de l'énergie de la danse.